Betty M est une artiste gospel francophone lancée en 2021, passée par le collectif Fast-Food Music Christ avant de poursuivre en solo. Elle a sorti plusieurs single et maintenant un album baptisé "Kolech".

Josiah Queen est américain. Il s’est imposé avec une pop/folk très directe. Son album The Prodigal l’a révélé, et il a ensuite marqué les radios avec Dusty Bibles et une collaboration avec Brandon Lake.

Sorti le 16 janvier 2026, demons est dispo partout (clip sorti le 20 janvier).

Côté scène, Josiah Queen a déjà annoncé une tournée en Europe avec un passage en France et en Suisse. Retrouve tous les détails dans notre rubrique « Agenda ».

Le titre figure sur vivre, le premier album de Conozco (Jérémy Kasonga), sorti le 26 octobre 2025.

À écouter au casque, puis à partager : un gest qui peut faire la différence.

En 2025, la grille s’est enrichie avec l’arrivée de sept émissions à thème en soirée : hip-hop, louange, latino, dance, rock alternatif et bien plus encore. Le matin, Wake Up donne le ton pour bien démarrer la journée, tandis que Fresh Hits met en lumière toutes les nouveautés chaque après-midi.

Côté digital, Radio Impact a lancé son site web, avec certaines news dépassant les 1000 lectures, jusqu’à 3100 vues pour les articles les plus populaires. L’application mobile a également vu le jour et a déjà franchi le cap des 200 téléchargements, tandis que la radio a dépassé les 1000 abonnés sur Instagram. L’audience, elle, a été multipliée par six au cours des six derniers mois, avec des auditeurs connectés depuis plus de 140 pays.

Et pour la suite ? Beaucoup de choses se préparent… mais chut 

D’ici de nouvelles révélations, toute l’équipe te souhaite une excellente année 2026, encore plus musicale, encore plus IMPACT !

Pour ce remix, Artury Pepper embarque le morceau dans une vibe EDM façon “summer festival” : grosse montée, drop propre, énergie immédiate.

Côté message, le trio joue l’élan et le mouvement — avec une formule qui revient souvent dans leurs contenus : “move like Jesus”.

LIN D, c’est trois frères et sœurs suédois, pop moderne et refrains qui restent.

Le remix est sorti le 12 décembre 2025 sur l’EP Move (Remixes).

Au-delà des lumières, des cadeaux et des repas en famille, Noël nous rappelle d’abord une bonne nouvelle : celle d’un Dieu qui se rend proche, qui vient rejoindre nos vies telles qu’elles sont, avec leurs joies, leurs questions et leurs blessures. Une fête qui parle d’espérance, de paix et de lumière au cœur de l’hiver.

Pour accompagner ces moments, nous avons concocté une sélection spéciale de titres de Noël qui ponctue la programmation tout au long de la journée : des reprises et des compositions originales signées For King & Country, Forrest Frank, Tori Kelly, Jeremy Camp, Blanca, Hillsong, et bien d’autres artistes pop, rock, hip-hop et worship.

Merci d’être là, seul·e, en famille, à la maison, en voiture ou au travail : on vit ce Noël avec vous... et en musique !

Formé à Bremerton (Washington) dans les années 90, le trio s’est imposé avec un credo clair : “DIY or die.” Trop punk pour l’Église, trop chrétien pour les punks, MXPX a toujours marché sur cette ligne de tension entre foi, chaos et authenticité. Et c’est précisément ce qui les rend intemporels.

Après leur album Find A Way Home (2023), le groupe a confirmé son retour avec le single “One Zero Zero”, sorti en mai 2025 : un titre rapide, abrasif et fidèle à leur ADN. Plus que jamais, MXPX prouve qu’on peut évoluer sans se travestir.

En 2025, leur retour sur le devant de la scène ne sonne pas comme une résurrection : c’est une reconnaissance. MXPX n’a jamais changé — c’est le monde qui rattrape enfin leur vérité.

The Light est un single pop à la mélodie accrocheuse. Le message, lui, est simple : même quand la nuit semble la plus noire, la lumière finit toujours par percer. Le label présente d’ailleurs le titre comme un rappel que la lumière gagne toujours sur l’obscurité.

Déjà vues aux côtés d’artistes comme Jeremy Camp, We The Kingdom ou Anne Wilson, les sœurs RENEE confirment avec The Light qu’il faudra désormais compter avec elles.

Basé à Manchester, le trio Ty, Evy et Jacob mélange pop urbaine et rap, avec une mission claire : parler aux jeunes et leur rappeler qu’il y a toujours un “next chapter”, un nouveau chapitre possible pour leur vie. On les connaît déjà sur Impact avec “Jesus Take The Wheel” et “My History”, titres taillés pour la scène comme pour les playlists.

Dans “Greatest Story Ever Told”, ils racontent tout simplement l’histoire de Jésus comme la plus grande histoire d’espérance jamais écrite : un Dieu qui vient au milieu du chaos pour changer une vie après l’autre. Musicalement, c’est catchy, moderne, avec un refrain qui reste en tête — et un message clair qui colle parfaitement à l’ADN de Radio Impact.

Un EP entre classiques et clins d’œil familiaux

Ce premier opus de Noël mélange reprises et nouveautés. On y retrouve “Let It Snow”, “O Holy Night” et “The Christmas Song”, mais aussi une relecture vitaminée de “O Come, All Ye Faithful (Gloria)”, déjà dévoilée en single. Au cœur du projet, “Esta Linda Navidad”, reprise d’un titre écrit et enregistré à l’origine par son père, le chanteur de salsa chrétienne Toñito Reyes : Blanca y rend hommage à son histoire familiale et à ses racines portoricaines. 

Musicalement, l’EP brille par un mélange très actuel : pop scintillante, touches de gospel et de R&B, le tout porté par la voix puissante et chaleureuse de Blanca. De quoi parler autant aux amateurs de playlists Noël qu'aux fans de pop contemporaine.

Blanca, une trajectoire marquée par la résilience

Née à Porto Rico et installée en Floride, Blanca s’est d’abord fait connaître comme voix du groupe "Group 1 Crew" avant de se lancer en solo. Ses albums Shattered, The Heartbreak and the Healing puis Full Bloom (son 4e album studio, sorti en octobre 2025) ont construit une discographie où se croisent pop, musique latine, reggae, worship et hip-hop, avec un fil rouge : la foi, la reconstruction et la dignité retrouvée après des saisons difficiles.

2025 aura été une année clé : succès de l’album Full Bloom, single bilingue “Worthy” avec la star latine Yandel, nomination dans la catégorie Spanish Language aux Dove Awards et présence aux Latin GRAMMYs. A Christmas to Remember s’aligne sur cette trajectoire, en version fêtes de fin d’année, en laissant sa spiritualité et son histoire nourrir des titres chaleureux et accessibles à tous.

Découvre le clip vidéo de "Let It Snow" : 

Retrouve plus de musique en images, de tous styles, dans notre rubrique Clips vidéo. 

Artiste venu de la côte ouest et révélé par le titre Heart of the Father, Ryan Ellis signe ici un chant très personnel, qu'il décrit comme une « méditation brute et pleine d’espoir » autour de ce nom "Emmanuel" qui signifie Dieu avec nous.

Le texte ne se contente pas de peindre un Noël parfait : il parle aussi des années difficiles, de la solitude, des saisons où l’on “essaie juste de tenir”. Emmanuel rappelle que la présence de Dieu ne dépend pas de nos circonstances du moment, mais qu’elle rejoint nos joies comme nos blessures.

Dans ce titre, NF personnifie la peur et expose sans filtre ses combats avec l’anxiété et les pensées obsessionnelles, comme une prière criée plus que murmurée. Avec ce titre, il ouvre son journal intime et en fait une confession brute, entre foi, doutes et lutte intérieure permanente. FEAR, c’est NF à l’état pur : un artiste qui ose tout dire, et des résultats dans les charts qui prouvent que ce langage vrai touche des millions de personnes.

Retrouve plus de clips dans notre rubrique "Clips vidéo".  

Avec “Gratitude (feat. Brandon Lake)”, le projet Rave Jesus signe un titre qui réinvente la louange au format EDM. Le morceau est tiré de l’album I Met God On The Dancefloor, sorti le 14 novembre 2025 et présenté comme un manifeste pour une génération qui veut que sa gratitude monte aussi haut que le volume. :-)

Le remix de Rave Jesus : 

La version originale de Brandon Lake : 

Découvre les derniers clips vidéo du moment dans notre rubrique "Clips vidéo".

De Columbus à la planète entière

Formé en 2009 à Columbus (Ohio), le groupe se résume aujourd’hui au duo Tyler Joseph / Josh Dun. Le monde les découvre vraiment avec Blurryface (2015) et une série de tubes devenus incontournables : “Stressed Out”, “Ride”, puis “Heathens” pour le film Suicide Squad, qui les propulse au rang de poids lourds de l’alt-pop mondiale.

Depuis, chaque album a étendu leur univers narratif – Trench, Scaled and Icy, Clancy – jusqu’à Breach, présenté comme le chapitre final de cette longue saga autour du personnage de Clancy et du monde oppressant de Dema.

Un album de rupture… et de foi

Si Twenty One Pilots n’a jamais été estampillé “groupe chrétien”, la foi est présente depuis leurs débuts, en filigrane dans les textes comme dans le parcours des deux musiciens, tous deux croyants, le père de Tyler étant lui-même pasteur.

Avec Breach, cette dimension spirituelle passe au premier plan. Un éditorial de NewReleaseToday le décrit comme “sans doute leur projet le plus centré sur la foi”, insistant sur les thèmes de l’espérance, du besoin de Dieu et de la rédemption.

L’ouverture “City Walls” pose le décor : lutte contre l’addiction, la peur, la dépression, avec cette demande explicite d’aide venue d’au-dessus. “Garbage” ressemble à une prière chuchotée au milieu du chaos, répétant un “don’t give up on me” qui sonne comme un cri vers Dieu autant qu’un appel aux auditeurs à ne pas lâcher.

Plus loin, “Downstairs” va encore plus loin dans l’abandon, avec des paroles qui évoquent le don total de soi et le désir d’avoir “un cœur selon le tien” – un vocabulaire familièrement biblique, sans jamais prononcer le nom de Jésus mais en le laissant transparaître partout.

Même “Drum Show”, où Josh Dun chante pour la première fois en lead, frappe par une ligne clé : “I’ve been this way, I want to change” – confession simple et universelle d’un cœur qui veut sortir de ses schémas.

Un succès commercial… et existentiel

Côté chiffres, Breach réalise la meilleure semaine de ventes de la carrière du groupe, devient un “instant bestseller” selon Forbes et s’impose comme l’un des événements rock de 2025.

Mais au-delà du score, l’album touche un public en quête de sens. Les chansons parlent sans filtre de santé mentale, de doute, de désir de changement, tout en pointant vers une espérance plus grande qu’eux. Comme le résume un critique chrétien : Breach est un disque sur “la volonté de changer, le besoin désespéré de Dieu, et le courage de l’admettre.”

L'album Breach coche toutes les cases : son moderne, mélange de rap, rock alternatif et pop, textes profonds et dimension spirituelle assumée. Un album à écouter au casque, à relire livret en main… et à partager avec ceux qui cherchent encore une lumière au cœur de la nuit.

Et découvre les autres clips vidéo du groupe dans notre rubrique Clips vidéo.

Depuis ses débuts, Daddy Yankee s’est imposé comme l’un des pionniers du genre : « Gasolina » en 2004 catapulte le reggaetón dans le monde entier. Avec des albums comme Barrio Fino ou Legendaddy, il a su mêler beats urbains, ambiances festives et textes accrocheurs.

Mais derrière la fête, une transformation personnelle. En décembre 2023, il annonce qu’il choisit désormais de vivre pour sa foi, déclarant « Jesus lives in me and I will live for him ». Ce virage spirituel transparaît dans Lamento en Baile, album inspiré du Psaume 30 :11 « Tu as changé mon deuil en danse ».

Avec 19 titres, Daddy Yankee fusionne reggaetón, pop latino et gospel urbain. Le single « Sonríele » donne le ton d’un artiste réinventé. Le clip de « El Toque », tourné en Corée du Sud, témoigne de cette ambition globale. Découvre le dernier clip vidéo de l'artiste sur ce titre : 

Retrouve les derniers clips vidéos du moment dans notre rubrique "Clips vidéo".