Betty M est une artiste gospel francophone lancée en 2021, passée par le collectif Fast-Food Music Christ avant de poursuivre en solo. Elle a sorti plusieurs single et maintenant un album baptisé "Kolech".

Josiah Queen est américain. Il s’est imposé avec une pop/folk très directe. Son album The Prodigal l’a révélé, et il a ensuite marqué les radios avec Dusty Bibles et une collaboration avec Brandon Lake.

Sorti le 16 janvier 2026, demons est dispo partout (clip sorti le 20 janvier).

Côté scène, Josiah Queen a déjà annoncé une tournée en Europe avec un passage en France et en Suisse. Retrouve tous les détails dans notre rubrique « Agenda ».

Le titre figure sur vivre, le premier album de Conozco (Jérémy Kasonga), sorti le 26 octobre 2025.

À écouter au casque, puis à partager : un gest qui peut faire la différence.

Pour ce remix, Artury Pepper embarque le morceau dans une vibe EDM façon “summer festival” : grosse montée, drop propre, énergie immédiate.

Côté message, le trio joue l’élan et le mouvement — avec une formule qui revient souvent dans leurs contenus : “move like Jesus”.

LIN D, c’est trois frères et sœurs suédois, pop moderne et refrains qui restent.

Le remix est sorti le 12 décembre 2025 sur l’EP Move (Remixes).

The Light est un single pop à la mélodie accrocheuse. Le message, lui, est simple : même quand la nuit semble la plus noire, la lumière finit toujours par percer. Le label présente d’ailleurs le titre comme un rappel que la lumière gagne toujours sur l’obscurité.

Déjà vues aux côtés d’artistes comme Jeremy Camp, We The Kingdom ou Anne Wilson, les sœurs RENEE confirment avec The Light qu’il faudra désormais compter avec elles.

Basé à Manchester, le trio Ty, Evy et Jacob mélange pop urbaine et rap, avec une mission claire : parler aux jeunes et leur rappeler qu’il y a toujours un “next chapter”, un nouveau chapitre possible pour leur vie. On les connaît déjà sur Impact avec “Jesus Take The Wheel” et “My History”, titres taillés pour la scène comme pour les playlists.

Dans “Greatest Story Ever Told”, ils racontent tout simplement l’histoire de Jésus comme la plus grande histoire d’espérance jamais écrite : un Dieu qui vient au milieu du chaos pour changer une vie après l’autre. Musicalement, c’est catchy, moderne, avec un refrain qui reste en tête — et un message clair qui colle parfaitement à l’ADN de Radio Impact.

Artiste venu de la côte ouest et révélé par le titre Heart of the Father, Ryan Ellis signe ici un chant très personnel, qu'il décrit comme une « méditation brute et pleine d’espoir » autour de ce nom "Emmanuel" qui signifie Dieu avec nous.

Le texte ne se contente pas de peindre un Noël parfait : il parle aussi des années difficiles, de la solitude, des saisons où l’on “essaie juste de tenir”. Emmanuel rappelle que la présence de Dieu ne dépend pas de nos circonstances du moment, mais qu’elle rejoint nos joies comme nos blessures.

Dans ce titre, NF personnifie la peur et expose sans filtre ses combats avec l’anxiété et les pensées obsessionnelles, comme une prière criée plus que murmurée. Avec ce titre, il ouvre son journal intime et en fait une confession brute, entre foi, doutes et lutte intérieure permanente. FEAR, c’est NF à l’état pur : un artiste qui ose tout dire, et des résultats dans les charts qui prouvent que ce langage vrai touche des millions de personnes.

Retrouve plus de clips dans notre rubrique "Clips vidéo".  

Avec “Gratitude (feat. Brandon Lake)”, le projet Rave Jesus signe un titre qui réinvente la louange au format EDM. Le morceau est tiré de l’album I Met God On The Dancefloor, sorti le 14 novembre 2025 et présenté comme un manifeste pour une génération qui veut que sa gratitude monte aussi haut que le volume. :-)

Le remix de Rave Jesus : 

La version originale de Brandon Lake : 

Découvre les derniers clips vidéo du moment dans notre rubrique "Clips vidéo".

Le morceau frappe par sa sincérité. Les paroles disent la fatigue, la pression, l’auto-doute — “I think I’m starting to break / Under the pressure and I hate it” — mais aussi la grâce qui relève et transforme : “You turn all my messes into miracles”.

Musicalement, Poetic mêle pop-rock, textures organiques et une émotion authentique, pensée pour toucher celles et ceux qui avancent malgré le chaos.

Au-delà d’un titre, c’est une chanson qui parle vrai, sans fard, et rappelle qu’il y a quelque chose de “poétique” dans le fait d’être porté au cœur des tempêtes.